“泰劇售后”是一個網(wǎng)絡熱詞,是由追捧泰國電視劇的觀眾造出來的,意思是一部泰國電視劇開播時會使用十八般武器,進行“售后服務”,以延長該劇播出的“營業(yè)期”。這種最大限度提高播出效應的做法,不僅是商業(yè)化操作手段,也是對觀眾觀賞需求的尊重和回應,值得我們借鑒。
一部電視劇在播出前后和播出過程中,我們通常只是通過在網(wǎng)絡上制造話題、讓演員上綜藝節(jié)目、在融媒體上進行報道與評論等方式加以擴大影響,但泰劇不走尋常路,別出心裁地用劇作本身來強化和延長整個“營業(yè)期”。一是推出多集花絮片,將拍攝期間的各種“幕后”推到臺前,滿足觀眾的好奇心;二是重播,這可不是簡單地把電視劇再重復播一次的概念,而是每一集都插入實拍過程,恰到好處地讓導演、演員、編劇、攝影,甚至舞美、服裝、化妝、道具、音效等專業(yè)人員,通過自己承擔的工作來闡釋故事,讓觀眾再次重溫每一集中的“名場面”;三是再接再厲,繼續(xù)推出“番外”(也即“外傳”或“篇外”)。番外的制作在很大程度上是對觀眾意見的反饋,如果觀眾不認可電視劇的結(jié)局是BE(bad ending壞結(jié)局),那么,番外就來個翻篇反轉(zhuǎn)的HE(happy ending好結(jié)局),反之亦然;如果觀眾不認可主演的演技或主人公的人設,番外甚至會干脆換角。
在制作方面,一部電視劇在規(guī)劃時便做到“留有余地”、埋下伏筆,為今后的第二部、第三部……做好預設和鋪墊。泰劇的做法同樣是另辟蹊徑,主要在演員身上做文章,一是配置CP(couple),也即為“配對”“組合”,使一對主要演員得以長時間地“在一起”,拍了第一部后,自然而然地再拍第二部、第三部,而且還是校園劇、古裝劇、懸疑劇、奇幻劇……全面開花,讓觀眾看個過癮,欲罷不能。二是每部電視劇里再設置一對副CP,如果觀眾對第一部里的主CP不滿,或者不再感興趣,那就立刻讓副CP來做第二部的主人公。這樣做的好處是有“計劃性”“可持續(xù)性”,保證“下一部”總在待機狀態(tài)。
在推廣方面,一部電視劇在播出前后,我們通常也會組織主要演員進行“路演”,舉行觀眾見面會等,但大多力度不大,形不成規(guī)模。泰劇則是大手筆,動輒便是大型的巡回演唱會、舞臺秀,而且敢用新人,不懼新人缺少號召力,反倒認為新人最具神秘感和新鮮感,而且充滿活力和激情。他們充分挖掘新人的潛在能力,讓他們以自己的多才多藝來征服觀眾。
“泰劇售后”給我們的啟示在于,要讓觀眾實實在在地感受到制作者的誠意,感受到自己的觀賞要求、意見和建議能被尊重、被呼應、被采用,說到底,是讓觀眾產(chǎn)生一種粘合度,以為自己也是一部電視劇的參與者,因此更容易上頭,心甘情愿地與一部電視劇“同呼吸,共命運”。要達到這一點,全然看制作者的心態(tài)和能力——第一,要放棄“打一槍換個地方”的投機性和只重功利的短期行為,真正具有事業(yè)心和職業(yè)良知;第二,要有專業(yè)精神,兢兢業(yè)業(yè)地創(chuàng)作精品,杜絕粗制濫造;第三,要有實際意義上的“長遠計劃”,讓一部電視劇具備充足的后續(xù)發(fā)展力;第四,要有對觀眾的敬畏之心和感恩之心,善于遵從觀眾的意愿和審美要求,制作者要充分地認識到自己最好的狀態(tài)、最高的境界是與觀眾互為生活的一部分。
(責任編輯:盧相汀)